Das Erbe der Menschheit hat großartige Kunstwerke bewahrt. Viele architektonische Meisterwerke, Gemälde, Werke der Literatur und Musik erfreuen noch immer die modernen Menschen. Sie sind auf Ausstellungen, in Museen und in Privatsammlungen zu sehen. Einige der Schätze der Nation befinden sich noch im Untergrund oder sind in Palästen und Burgen eingeschlossen.
Aber es stellt sich heraus, dass die Geschichte Werke kennt, die Sie nie wieder sehen werden. Meistens lernen die Leute aus anderen Werken davon. Zum Beispiel wurde Athena Parthenos nur durch Kopien und Beschreibungen bekannt. Eine echte Skulptur gibt es derzeit nicht. Aber die Schönheit der Beschreibung hält diese Arbeit von Phidias immer noch in der Erinnerung der modernen Menschen.
Zu Ehren von wem?
Es ist nicht schwer zu erraten, wer Phidius im Sinn hatte. Athena Parthenos ist die Verkörperung derselben antiken griechischen Göttin, die einst dank ihres Verstandes und ihrer Weisheit berühmt wurde. Athene war die am meisten verehrte Göttin des antiken Griechenland. Sie war eine der größten Meisterinnen des Olymp. Athena wird nicht nur als Kriegsgöttin bezeichnet, sondern gilt auch als Teil des Wissens, der Kunst und des Handwerks. Sie wird auch als Patronin der Städte und Staaten bezeichnet.
Wie sah es aus?
Bevor Athena Parthenos herausfindet, was die Statue ist, muss sie in wahrer Gestalt vor uns erscheinen. Vielleicht bleibt sie für viele der ausdrucksstärkste Charakter im antiken Griechenland. Sie gilt als die ungewöhnlichste und denkwürdigste. Dies liegt an der Tatsache, dass sie, egal wer Athene darstellt, immer die Eigenschaften eines Mannes bei sich hat: Rüstung, Waffen und einen Schild. Neben der Göttin konnte man auch immer heilige Tiere bemerken.
Meistens ist Athena eine blonde Frau mit grauen Augen. Homer betrachtete sie als "Schaufel". Vielleicht liegt dieser Vergleich daran, dass man in der Nähe oft eine Eule sehen konnte, ein Symbol der Weisheit. Es spielt keine Rolle, wo wir Athena kennenlernen, ob in Gedichten, in Prosa oder auf Leinwand, die Schöpfer versuchen immer, ihre großen Augen hervorzuheben.
Das Hauptmerkmal von Pallas ist immer noch ein Helm mit einem hohen Wappen und einer Ägide oder einem Schild, die mit dem Kopf des Gorgons der Medusa verziert sind. Ebenfalls in der Nähe, insbesondere auf den Gemälden, ist die Olive zu sehen, die als heiliger Baum, Eule und Schlange galt - zwei Symbole der Weisheit. Mit Athena mehr als einmal getroffen und Nick - die geflügelte Göttin.
Der Autor
Viele träumten davon, die Athena Parthenos-Statue in der Geschichte der Menschheit zu erhalten. Der Bildhauer Phidias blieb für immer in den Köpfen der Menschen der Schöpfer der großen Göttin. Der Schöpfer lebte in den 400er Jahren vor Christus. Er war ein Freund von Perikles und galt als der größte Künstler der Zeit des großen Klassikers.
Während seiner kurzen Karriere schuf er eine Vielzahl von Werken. Ihre Hauptfigur war immer Athena. Neben der, die später in den Parthenon passte, befand sich auf der Akropolis von Athen eine Skulptur der Göttin. Ihre Phidias schufen zu Ehren des Sieges über die Perser. Es war riesig und diente als eine Art Leuchtfeuer für Seeleute.
Auch Athena Lemnia hat bis heute nicht überlebt, ist aber dank Kopien darüber bekannt. Diese Statue wurde speziell für die Bewohner der Insel Lemnos geschaffen, daher der Name. Zwei weitere Skulpturen, die die Kriegsgöttin darstellen, sind ebenfalls bekannt. Einer war auf den Hochebenen und der andere in Achaia.
Phidias ist auch der Autor eines der sieben Weltwunder der Antike. Es ist eine Skulptur des Zeus in Olympia. Diese Statue war die einzige, die sich auf dem europäischen Festland befand. Es bestand aus Marmor und übertraf in seiner Größe jeden Tempel dieser Zeit.
Skulptur
Wie Sie wissen, befand sich die Skulptur von Athena Parthenos im Parthenon. Dieser Tempel wurde zwischen 447 und 432 Jahren vor Christus als Heim für die Göttin erbaut. Die Statue bestand aus Elfenbein und Gold. Es wurde geschaffen, um den Erfolg in den Perserkriegen zu verherrlichen.
Trotz der Tatsache, dass Athena Parthenos längst nicht mehr existiert, bleibt sie bis heute ein unsichtbares Symbol der großen Stadt. Über das Verschwinden der Skulptur ist wenig bekannt. Historische Fakten führen uns nach Konstantinopel, wo die Statue möglicherweise transportiert wurde. Hier konnten sie es zerstören und plündern. Kopien, skulpturale Details und Beschreibungen von Plutarch und Pausanias ermöglichen es, das ursprüngliche Erscheinungsbild wiederherzustellen.
Alles am teuersten
Jetzt ist es schwer zu verstehen, ob Athena nach dem Parthenon-Tempel benannt wurde oder ob alles genau das Gegenteil war. Jetzt können wir sagen, dass der Parthenos "Jungfrau" bedeutet und der Parthenon "Haus der Jungfrau" bedeutet.
Der Tempel selbst war nicht weniger großartig. Die Statue von Athena Parthenos gilt jedoch immer noch als Hauptdekoration des Gebäudes. Mythen und Legenden besagen, dass der Tempel ursprünglich so gebaut wurde, dass diese Skulptur dort passen könnte. Vielleicht haben sie bereits bei der Errichtung des Parthenons verstanden, dass Phidias dort etwas Ähnliches wie die Skulptur von Athena Promachos anbringen würde.
Die genaueste Beschreibung der Statue wurde von Plinius gegeben. Er behauptete, die Kreation sei etwa 12 Meter hoch (26 Ellen). Für seine Herstellung wurden Elfenbein und Gold genommen. Der erste wurde von Phidias verwendet, um Teile des Körpers der Göttin zu erschaffen, und der Rest bestand aus Gold.
Es wurde auch gesagt, dass Gold bei finanziellen Schwierigkeiten leicht entfernt werden könne. Für anderen Schmuck wurden Kupfer, Glas, Silber und Edelsteine verwendet. Infolgedessen schuf Phidias eine Skulptur, deren Kosten um ein Vielfaches höher waren als die Kosten des gesamten Parthenon-Tempels.
Es ist bekannt, dass die Statue einen riesigen Sockel von 4 bis 8 Metern Höhe einnahm. Es befand sich näher an der Osttür und war von Säulen umgeben. Vor der Skulptur befand sich ein großes Wasserreservoir, das in der heutigen Zeit als Pool bezeichnet werden kann. Dies geschah so, dass die Halle die ganze Zeit nass war und das Elfenbein unter diesen Bedingungen erhalten blieb.
Schmuck
Sehr majestätisch und kriegerisch wurde Phydius Athena Parthenos. Die Beschreibung der Details macht deutlich, wie einzigartig diese skulpturale Komposition war. Aus den Kopien wurde deutlich, dass die Göttin in einer Hand eine Statue von Nicky hielt, die übrigens eine Höhe von 2 Metern hatte, aber vor dem Hintergrund der Größe der Hauptskulptur sehr winzig aussah. Athena hielt einen Schild in der anderen Hand.
Dass er der Streit dieser Zeit ist. Am häufigsten versuchte er, die Schöpfer der ganzen Welt zu kopieren. Plinius behauptete, Phidias habe auf dem Schild die Schlacht von Theseus und den Amazonen dargestellt. Auch hier konnte man den Kampf der Riesen mit den Göttern finden. Es gab auch ein Bild der Gorgone der Medusa. Vielleicht einige andere interessante Charaktere.
Der Helm von Athena Parthenos schien nicht weniger attraktiv. Er hatte eine Sphinx in der Mitte und zwei Greifen mit Pegasusflügeln. Es ist auch bekannt, dass eine Schlange zu Füßen der Göttin war. Einige behaupten, Phidias habe das Reptil auf die Brust des Schutzheiligen gelegt. Diese Schlange wurde der Göttin Zeus gegeben. Schuhe schmückten die Zentauromachie.
Unsichtbare Details
Welche unsichtbaren Details der Skulptur können natürlich besprochen werden, wenn niemand die Skulptur seiner Zeitgenossen gesehen hat? Athena Parthenos ist voller Geheimnisse und Geheimnisse. Es gibt eine Aussage, dass Phidias auf dem Schild der Göttin sein Porträt und Bild seines Freundes Perikles platziert hat. Vermutlich verschleierte er alles unter Daedalus und Theseus.
Viele Zeitgenossen glauben auch, dass Phidias Jungen liebte. Sein Liebhaber war ein junger Pantark, der im Kampf um die Olympischen Spiele als Sieger hervorging. Der junge Mann war dem Bildhauer so lieb, dass auf einer der Statuen die Inschrift „Beautiful Pantark“ eingraviert war. Vielleicht war es am Finger von Athena Parthenos, dass diese Anerkennung zur Schau stellte. Es gibt zwar keine verlässlichen Daten dazu. Vielleicht befand sich die Inschrift auf einer Statue des Zeus oder auf einer Skulptur der Aphrodite von Urania.
Die Opfer
Wie bereits erwähnt, hat Phidias viel getan, damit Athena perfekt in den Parthenon passt. Wenn die Statue des Zeus ihren Kopf an die Decke lehnte und es schien, als würde der Donnerer, wenn er aufstand, das Gebäude durchbrechen, dann sah die Göttin harmonisch in den architektonischen Raum.
Tatsache ist, dass Phidias mehr als einmal mit Iktinus, dem Erbauer, kommunizierte, so dass er leicht vom ursprünglichen Plan und im Allgemeinen vom Stil des dorischen Tempels abweichen würde. Der Bildhauer benötigte mehr Platz im Inneren. Als Ergebnis sehen wir nicht 6 klassische Spalten, sondern acht. Darüber hinaus befinden sie sich nicht nur an den Seiten der Statue, sondern auch dahinter. Athena schien in den architektonischen Rahmen zu passen.
Zeitleiste
Es stellte sich als schwierig heraus, das zukünftige Schicksal der Schöpfung zu bestimmen. Es ist auch nicht bekannt, wo die Erschaffung von Phidias Athena Parthenos starb. Seine Geschichte beginnt um 447 v. als der Bildhauer den Auftrag erhielt und sich an die Arbeit machte. Nach 9 Jahren wurde die Statue im Tempel installiert.
Nach einigen Jahren tritt der erste Konflikt auf. Phidias wird durch Feinde und neidische Menschen ersetzt, woraufhin er sich entschuldigen muss, um sein Gewissen zu reinigen. Über ein Jahrhundert war nichts über das Schicksal der Statue bekannt. Aber 296 v. e. Ein Kommandant entfernte das Gold von der Skulptur, um seine Schulden zu bezahlen. Dann musste das Metall durch Bronze ersetzt werden.
Mehr als ein Jahrhundert später erlitt Athena Parthenos einen Brand. Aber sie konnten es wiederherstellen. Die folgenden Informationen erscheinen bereits im 5. Jahrhundert nach Christus. Es ist bekannt, dass das nächste Feuer im Tempel die Schöpfung erneut quält. Im 10. Jahrhundert n. Chr e. Das Meisterwerk war in Konstantinopel. Was als nächstes geschah, ist unbekannt.
Schicksalsrock
Wir haben bereits kurz die Konflikte erwähnt, die Phidias betrafen. Es war Athena Parthenos, die für ihn zum Vorboten des Todes wurde. Der Schöpfer war ein guter Freund und Berater von Pericles. Er half ihm beim Wiederaufbau der Akropolis. Er war sicherlich auch talentiert. Daher konnten Feinde und neidische Menschen nicht vorbeikommen.
Er begegnete ihnen zum ersten Mal, als er beschuldigt wurde, Gold aus dem Umhang einer Göttin gestohlen zu haben. Phidias hatte nichts zu verbergen. Es wurde befohlen, das Gold von der Basis zu entfernen und zu wiegen. Wir haben keine Mängel festgestellt.
Die folgenden Anschuldigungen scheiterten jedoch. Feinde haben nach etwas gesucht, über das sie sich beschweren können. Der letzte Strohhalm war der Vorwurf, die Gottheit beleidigt zu haben. Viele wussten, dass Phidias versuchte, sich und Perikles auf dem Schild von Athena Parthenos zu zeigen. Die Bildhauer wurden ins Gefängnis geworfen. Hier kam sein Tod. Das einzige, was Historikern ein Rätsel bleibt, ist, dass er an Sehnsucht oder Gift gestorben ist.
Ruhm
Athena Parthenos gilt unter allen Werken von Phidias als das berühmteste. Seine Beschreibung und Geschichte ist so lebendig, dass wir über diese Schöpfung nach Jahrtausenden Bescheid wissen. Der Ruhm der Skulptur fegte durch die Jahre. Zeitgenossen von Phidias sowie spätere Schriftsteller haben mehr als einmal darüber geschrieben. Es ist bekannt, dass sogar Sokrates Athena zur Interpretation des Schönheitsbegriffs herangezogen hat.
Die Größe des Werkes zeigt sich auch in der Anzahl der bis heute erhaltenen Exemplare. Am genauesten und hellsten bleibt die Skulptur "Athena Varvakion". Es befindet sich im Nationalmuseum von Athen. Das zweite ähnliche Exemplar wurde genau dort unter dem Namen Athena Lenormand veröffentlicht.
Die auf dem Schild platzierte Gorgon-Medusa wurde ebenfalls mehrmals kopiert. Das berühmteste ist eine Kopie des Kopfes der Medusa Rondanini. Jetzt befindet sich diese Skulptur in München in Glyptotek.
Mehr als einmal haben Künstler versucht, den Schild des Originals zu kopieren. Einer von ihnen befindet sich im British Museum und heißt "Strangford Shield". Ähnliches gilt auch für den Louvre.
