Der magische Realismus ist eher eine künstlerische Methode als ein ästhetischer Trend, der zu Beginn des 20. Jahrhunderts in Europa und Amerika entstanden ist. Darüber hinaus zeigte sich dies am deutlichsten in der Arbeit lateinamerikanischer Schriftsteller und Künstler Nordamerikas. Bevor wir jedoch auf die Besonderheiten dieses Trends eingehen, listen wir kurz die Hauptmerkmale des Realismus auf, den Trend in der Kunst, der im Laufe des 19. Jahrhunderts entstand und sich entwickelte und die gesamte Weltkunst und vor allem die Literatur erfasste.
In künstlerischen Bildern versuchten realistische Schriftsteller, die Essenz des Lebens zu reflektieren. Ihre Arbeit ist zu einem Mittel geworden, um die umgebende und komplexe, facettenreiche menschliche Persönlichkeit in der Welt zu verstehen. Darüber hinaus ist es eines der Hauptkriterien der Ästhetik des Realismus, die tiefen Widersprüche und die Lebensphilosophie durch die gewöhnlichsten Helden unter typischen Umständen aufzuzeigen. Ein weiteres wichtiges Kriterium für die Kunst des Realismus ist der lebensbejahende Humanismus, sogar das tragische Ende - immer der Beginn eines neuen Lebens, das neu gezeichnet und verändert werden kann. Die umgebende Realität in den Werken von Realisten ist erkennbar und veränderlich, sie ist immer in der Entwicklung gegeben, neue Widersprüche und Konflikte entstehen, und dies ist die Grundlage für neue Beziehungen.
Die Ästhetik des Realismus führte zu vielen ursprünglichen künstlerischen Methoden, die unter Einhaltung ihrer Grundprinzipien jedoch die Realität widerspiegelten, als ob sie durch ein facettenreiches Prisma entstanden wären, an dessen Rändern es manchmal ungewöhnlich fantastische Formen annahm.
Magischer Realismus und seine Elemente in Literatur und Kunst
Der französische Kritiker E. Jaluet hat als erster die wichtigsten Stilelemente des magischen Realismus herausgearbeitet. Diese künstlerische Methode transformiert seiner Meinung nach die Realität und hebt darin seltsame, fantastische Bilder hervor, dank derer die umgebende Realität in einer surrealen, fantastischen, symbolischen Form erscheint.
Der Stil des magischen Realismus ist schwer zu verstehen. In den literarischen Werken von Vertretern dieser Methode (Gabriel Garcia Marquez, Goran Petrowitsch, Jorge Amadou, Carlos Castaneda und vielen anderen) werden spezielle Techniken verwendet. Dies ist zuallererst eine große Anzahl lebendiger, umfangreicher Symbole und Bilder, die oft aus der Mythologie entlehnt sind und eine gründliche Detaillierung der umgebenden Realität darstellen. Der surreale, magische Raum, der die Helden umgibt, wird von ihnen vollständig akzeptiert und gelebt. Einer der hellsten Tricks ist die Zeitverzerrung - sie scheint völlig zu fehlen und die Handlung entfaltet sich in einem vorübergehenden Vakuum oder entwickelt sich zyklisch, oft ändern sich die vergangenen und zukünftigen Orte. Manchmal wird die Logik der Erzählung verletzt, ihre kausalen Beziehungen und die emotionalen Erfahrungen der Charaktere können lange vor den Ereignissen liegen, die mit ihnen verbunden sind. Charakteristisch für diese Werke ist auch ein offenes Ende, das es dem Leser ermöglicht, die Bedeutung der magischen und symbolischen Bedeutungen des Romans zu identifizieren und selbst zu entdecken.
Der magische Realismus in der Malerei wird oft durch den Begriff "Postimpressionismus" ersetzt, der ein künstlerisches Mittel bezeichnet, das Elemente der Abstraktion im Bild der Realität kombiniert. In den Gemälden von Künstlern - Vertretern des magischen Realismus (Mikaloyus Čiurlionis, Marc Chagall, Ivan Albright, Andrew Wyeth und andere) finden sich trotz aller stilistischen Vielfalt einige Gemeinsamkeiten. Im Gegensatz zur abstrakten Kunst versuchten sie sehr sorgfältig und detailliert, die reale Realität darzustellen, vermischten jedoch absichtlich Raumpläne und tauschten Innen- und Außenbereiche aus. Eines der auffälligsten Stilmittel ist das Spiel von Helldunkel und Reflexionen sowie Formen und Hintergründen, das den gleichen magischen Eindruck hinterlässt.
Der amerikanische Künstler Andrew White malte ländliche Landschaften und Porträts von echten Menschen mit fast fotografischer Genauigkeit, wobei er die kleinsten Details sorgfältig und detailliert zeichnete. Seine Bilder erzeugen jedoch aufgrund des ungewöhnlichen Blickwinkels, der Posen sowie der Lichtdurchlässigkeit und der räumlichen Perspektive eine besondere poetische Stimmung.
Der magische Realismus als künstlerische Methode wurde auch von Filmemachern verwendet. Ein Beispiel hierfür ist Akira Kurosawas Film Dreams und David Finchers The Curious Case of Benjamin Button.
