Karl Pavlovich Bryullov - ein berühmter Maler, Zeichner, Aquarellist, der in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts lebte. Seine Arbeit brachte die Frische von Vitalität, Romantik und Leidenschaft für die Schönheit der Welt in die Malerei des modernen akademischen Klassizismus. Weltruhm für diesen Künstler brachte seine Arbeit "Der letzte Tag von Pompeji".
Unser Artikel enthält eine Biographie von Karl Bryullov. Es reicht nicht aus, kurz über diesen Künstler zu erzählen. Natürlich verdient Karl Pawlowitsch eine detaillierte Überprüfung seines Lebens und Werkes. Die unten vorgestellte Biographie von Karl Bryullov ist diesem Thema gewidmet.
Der Ursprung und die Kindheit des Künstlers
Karl Pavlovich Bryullov wurde am 23. Dezember 1799 in St. Petersburg geboren. Sein Vater, Pavel Ivanovich, ist Akademiker der Zierskulptur. In dieser Hinsicht ist es nicht verwunderlich, dass alle sieben Kinder in der Familie künstlerische Fähigkeiten hatten. Außerdem wurden fünf Söhne - Ivan, Pavel, Alexander, Fedor und Karl - Künstler. Der größte Ruhm ging jedoch an letztere.
In der Kindheit zeichnete sich Karl durch Schmerzen aus. Die Biographie von Karl Bryullov ist dadurch gekennzeichnet, dass er sieben Jahre lang fast nicht aufgestanden ist. Karl Pawlowitsch litt unter Scrofula. Sehr früh zeigte der Junge große Fähigkeit zu malen. Pavel Ivanovich studierte seit seiner Kindheit bei seinem Sohn. Als Lehrer war er sehr streng. Karls Vater konnte seinen kranken Sohn sogar ohne Frühstück zurücklassen, nur weil er die Zeichenaufgabe nicht erledigt hatte.
Studieren an der Akademie der Künste, erste Arbeiten
Als Karl 10 Jahre alt war, wurde er in die St. Petersburger Akademie der Künste aufgenommen. Von Beginn seines Studiums an zeichnete sich der Junge unter seinen Kollegen durch die ernsthafte Ausbildung aus, die er unter Anleitung seines Vaters erhielt, sowie durch sein kluges Talent aus. Karl Pawlowitsch liebte es leidenschaftlich zu zeichnen. Aus diesem Grund ahmte er manchmal sogar Scrofula-Angriffe nach, ging zur Krankenstation und malte dort Porträts von Freunden.
Die Lehrer des Jungen an der Akademie waren A. Egorov, A. Ivanov, V. Shebuyev und andere. Die Arbeit „Narzisse schaut ins Wasser“ war seine erste anerkannte Arbeit. Die Handlung basiert auf dem griechischen Mythos eines gutaussehenden jungen Mannes, der von seinem eigenen Spiegelbild im Wasser fasziniert war. 1819 erhielt Bryullov für diese Arbeit die Goldmedaille zweiten Grades. Und zwei Jahre später erhielt er für das Gemälde mit dem Titel „Das Erscheinen von drei Engeln für Abraham“ die Große Goldmedaille.
Leben mit Bruder
Karl Pawlowitsch ließ sich 1819 mit seinem Bruder Alexander in der Werkstatt nieder. Sein Bruder war Assistent von Montferrand beim Bau der berühmten Isaakskathedrale. Zu dieser Zeit verdiente Bryullov seinen Lebensunterhalt mit der Erstellung von Porträts auf Bestellung. Zu seinen Kunden gehörten Menschen, die später dem Rat der Gesellschaft zur Förderung von Künstlern beitraten. Karl Pawlowitsch schuf auf ihre Bitte hin "Polizistenreue" und "Ödipus und Antigone". Dafür hatte er die Möglichkeit, mit seinem Bruder eine vierjährige Ruhestandsreise nach Italien zu unternehmen.
Eine Reise nach Rom, Werke der italienischen Zeit
Die Biographie von Karl Bryullov geht weiter mit der Tatsache, dass er zusammen mit Alexander 1822 nach Rom ging. Hier studierten die Brüder die Kunst der Meister der Renaissance. Karl Pawlowitsch widmete viel Zeit dem Training, aber sein soziales Leben war ziemlich gesättigt. Während seiner Zeit in Italien schrieb der Künstler viele verschiedene Werke. In den Werken „Italienischer Mittag“ (siehe Bild oben) und „Italienischer Morgen“, die für den Bericht der Gesellschaft zur Förderung von Künstlern, die ihn ins Ausland geschickt haben, erstellt wurden, wandte sich der Autor eher alltäglichen Szenen der Weinlese und des morgendlichen Waschens zu als mythologischen oder historischen Themen. Das Gemälde "Italian Morning" wurde von Nicholas I. geschätzt. Er schenkte dieses Werk der Kaiserin.
Karl Bryullov konzentrierte sich in der italienischen Zeit seiner Arbeit auf die Porträtmalerei. Unter seinen Werken ist das Porträt der Gräfin Y. Samoilova mit einem Arappon zu erwähnen, das um 1832 geschaffen wurde - der Musiker M. Vielgorsky, 1832 - Giovannina Pacchini (die berühmte "Reiterin", wie oben abgebildet), sowie ein Selbstporträt, über das geschrieben wurde 1834 wurde die Biographie von Karl Bryullov notiert. Interessante Fakten über den Künstler und seine herausragenden Werke sind zahlreich, wie Sie sehen werden, wenn Sie diesen Artikel bis zum Ende lesen.
Rückkehr nach Russland
Nach seiner Rückkehr nach Russland schuf der Künstler in Moskau mehrere intimere Werke. Darunter sind die Porträts von A. Tolstoi, A. Pogorelsky sowie I. Vitali bei der Arbeit. Wenig später schuf Karl Pawlowitsch in St. Petersburg Porträts von I. Krylov (1841) und V. Zhukovsky (1838). Es ist bemerkenswert, dass er die letzte Arbeit speziell für die Lotterie durchgeführt hat, die organisiert wurde, um Spenden für die Erlösung von T. G. Shevchenko aus der Leibeigenschaft zu sammeln.
Treffen mit Yu. P. Samoilova, eine neue Reise nach Italien
Bei einem der Empfänge im Jahr 1827 lernte die Künstlerin Samoilova Julia Pavlovna kennen. Diese Gräfin wurde für Karl Pawlowitsch Liebe, engster Freund und künstlerisches Ideal. Zusammen mit ihr ging die Künstlerin nach Italien zu den Ruinen der Städte Herculaneum und Pompeji, die 79 n. Chr. Starb. e. aufgrund eines Vulkanausbruchs. Bryullov, inspiriert von der Beschreibung dieser Tragödie durch den römischen Autor Plinius der Jüngere, der ihr Augenzeuge war, erkannte, dass dieses Ereignis das Thema seiner nächsten Arbeit sein würde. Drei Jahre lang sammelte der Künstler Material bei Ausgrabungen und in archäologischen Museen. Er bemühte sich sicherzustellen, dass jedes auf seiner Leinwand präsentierte Objekt dieser Ära entsprach.
"Der letzte Tag von Pompeji"
Sechs Jahre lang wurde an einem Gemälde mit dem Titel "Der letzte Tag von Pompeji" gearbeitet. Während der Erstellung hat der Autor viele Skizzen, Skizzen und Skizzen angefertigt und auch die Komposition mehrmals geändert. Als das Bild der Öffentlichkeit präsentiert wurde (es geschah 1833), verursachte es eine echte Explosion der Freude. Zuvor war keines der Werke, die sich auf die russische Malschule beziehen, so europäisch bekannt. Bei Ausstellungen in Paris und Mailand im Jahr 1834 war ihr Erfolg erstaunlich. Bryullov in Italien wurde Ehrenmitglied mehrerer Kunstakademien gleichzeitig und in der französischen Hauptstadt erhielt er die Goldmedaille.
Was kann den Erfolg dieses Bildes erklären? Nicht nur mit einer erfolgreichen Handlung, die dem romantischen Bewusstsein von Vertretern dieser fernen Zeit entsprach, sondern auch mit der Art und Weise, wie der Autor die Menge der sterbenden Menschen in lokale Gruppen aufteilte. Jede dieser Gruppen zeigt einen bestimmten Affekt - Gier, Verzweiflung, Selbstaufopferung, Liebe. Die Kraft der Elemente, die im Bild dargestellt ist, zerstört wahllos alles um sich herum, bricht in die Harmonie des Seins aus. Für die Zeitgenossen der Künstlerin weckte sie Gedanken an unerfüllte Hoffnungen, an eine Krise der Illusionen. Diese Leinwand brachte ihrem Schöpfer weltweiten Ruhm. Anatoly Demidov, der Kunde des Gemäldes, überreichte es Nicholas I.
Expedition und ihre Früchte
Für Bryullov war es schwierig, etwas zu schaffen, das dieser Leinwand überlegen war. Nachdem er es geschrieben hatte, geriet er in eine kreative Krise. Karl Pawlowitsch machte sich gleichzeitig an die Arbeit, beendete aber keinen von ihnen. Im Mai 1835 unternahm der Künstler eine Expedition von V. P. Orlov-Davydov, die in die Türkei und nach Griechenland geschickt wurde. Mit der Brigg "Themistocles" kam er von Athen nach Konstantinopel. Der Kommandant dieses Schiffes war V. A. Kornilov. Sein Porträt von 1835 (Bild oben) ist eines der besten Aquarelle, die die Biographie von Karl Bryullov kennzeichneten. Seine Kreativität, beeindruckt von der Expedition, wurde anschließend mit einer ganzen Reihe von Aquarellen, Gemälden und grafischen Zeichnungen ergänzt. Unter ihnen sind die Werke von 1835 "The Wounded Greek" und "The Turk Riding a Horse" zu erwähnen; "Türkin" (Bild unten), geschaffen zwischen 1837 und 1839; 1849 Gemälde "Der Bakhchisarai-Brunnen", "Süßwasser in Konstantinopel" und "Hafen in Konstantinopel".
Galaempfang in Odessa
Bryullov musste im Herbst 1835 auf Befehl des Zaren nach Russland zurückkehren. Die erste russische Stadt, in der er ankam, war Odessa. Die Bewohner der Stadt gaben dem Künstler einen Galaempfang. M.S. Vorontsov, Generalgouverneur von Odessa, begann daran zu arbeiten, die Dauer seines Aufenthalts in dieser Stadt zu verlängern. Der Künstler selbst wollte jedoch nicht in diesen Teilen verweilen.
Wie Bryullov seine Unabhängigkeit verteidigte
Am 25. Dezember kam Bryullov in Moskau an. Die Bekanntschaft mit A. S. Puschkin war ein wichtiges Ereignis in seiner Biographie. Nach seiner Ankunft in Petersburg forderte der Souverän Karl Pawlowitsch auf, Porträts von Mitgliedern der kaiserlichen Familie zu schreiben. Er fand jedoch immer Gründe, den Job nicht zu machen. Die Höflinge waren erstaunt über die Unverschämtheit, mit der der Künstler Würdenträgern gehörte. Bryullov verteidigte die kreative Unabhängigkeit, er schaffte es, dass jeder sich selbst respektierte.
Lehre und neue Arbeit
Karl Bryullov, dessen Biographie und Werk zu dieser Zeit 1836 bekannt waren, begann als Professor an der St. Petersburger Akademie der Künste zu arbeiten, wo er junge Künstler unterrichtete. Er schuf eine ganze "Bryullov-Schule", zu der auch seine Anhänger gehörten. Viele berühmte Meister wie T. Shevchenko, P. Fedotov und andere sind unter dem Einfluss von Karl Pavlovich aufgewachsen. Die Arbeitszeit an der Akademie umfasst auch die Erstellung von etwa 80 neuen Porträts. Zu den bekanntesten Werken von Bryullov aus den 30er Jahren zählen Porträts von V. A. Perovsky, den Shishmarev-Schwestern (Bild oben), Kukolnikov, Sänger A. Ya. Petrova. Darüber hinaus war Bryulov an der Bemalung der Isakkiev-Kathedrale beteiligt.
Ereignisse im persönlichen Leben des Künstlers
Es sei darauf hingewiesen, dass Karl Pavlovich Bryullov in der zweiten Hälfte der 1830er Jahre in seinem Privatleben sehr einsam war. Seine Biografie ist geprägt von einem Gefühl für eine Frau namens Yulia Samoilova, über das wir bereits gesprochen haben. Zu dieser Zeit war sie jedoch im Ausland. Karl Pawlowitsch lernte im Alter von vierzig Jahren die begabte Pianistin Emilia Timm kennen. Der Vater dieses Mädchens war der Rigaer Bürgermeister. Emilia hatte eine schwierige Vergangenheit. Sie gab gegenüber der Künstlerin im Zusammenhang mit ihrem eigenen Vater ehrlich zu. Mitleid und Liebe blendeten den Künstler jedoch. Er hoffte, dass Gefühle alles überwinden würden. So war die Biographie von Karl Bryullov von einer Hochzeit mit Emilia geprägt. Sein persönliches Leben war jedoch nicht einfach. Nach zwei Monaten, nachdem er die Behauptungen des Vaters seines Auserwählten und den öffentlichen Skandal überlebt hatte, löste er sich von Emilia. Gräfin Samoilova kehrte bald nach Russland zurück. 1841 schuf die Künstlerin ihr zeremonielles Porträt.
