Ihre Rolle in der Klassifikation, die seit undenklichen Zeiten im Theaterumfeld übernommen wurde, wird als "komische alte Frau" bezeichnet. Aber wahre Liebhaber von Theater und Kino wissen, dass sie für den Ausdruck in der Rolle aller Facetten eines menschlichen Charakters zur Verfügung stand.
Sie schätzen alles, was aus ihren Werken erhalten geblieben ist: Filme und Videoaufnahmen von Performances. Und selbst ein kleiner Zuschauer des 21. Jahrhunderts kennt diese Schauspielerin: Anastasia Zueva nach dem Bild einer Geschichtenerzählerin aus klassischen sowjetischen Filmgeschichten, die Kinder lieben und sehen und die sie noch lange in Erinnerung hat.
Eine junge Dame bäuerlicher Herkunft
Sie wurde 1896 in Spassky in der Provinz Tula geboren. Der Vater von Anastasia Zueva war eine gelernte Handwerkerin, die viele Berufe besaß - vom Schmied bis zum Graveur -, so dass ihre Familie zu den Wohlhabenden gehörte. Das Familienoberhaupt starb früh, und seine Witwe heiratete schnell einen Gendarmoffizier, sodass Nastya und ihre Schwester ihrer Tante übergeben wurden. Sie war eine strenge Frau mit konservativen Ansichten, und als ihre Nichte nach dem Studium an der Turnhalle ihren Wunsch ankündigte, Schauspielerin zu werden, sprach sie sich scharf dagegen aus.
Aber das Mädchen zeigte Charakter und ging trotzdem zum Vorsprechen an die School of Dramatic Art. Es lief gut und Anastasia Zueva wurde akzeptiert. Die Empörung der strengen Verwandten war so groß, dass sie ihre Nichte für eine Weile aus dem Haus vertrieb. Tante wurde erst weicher, als sie herausfand, dass Nastya die Lehrer wirklich mochte, und sie wurde ausnahmsweise für eine kostenlose Ausbildung akzeptiert.
Schauspielerin der zweiten Generation des Moskauer Kunsttheaters
1916 betrat Anastasia Zueva das 2. Atelier des Moskauer Kunsttheaters. Es war eine berühmte Theaterschule. Von einer privaten Theaterschule unter der Leitung des Moskauer Kunsttheaters, drei Nikolai - Massalitinov, Alexandrov und Podgorny - verwandelt, hinterließ sie die hellsten Spuren in der Geschichte des häuslichen Theaters. Ihr Repertoire wurde von modernistischen Stücken dominiert, und die Regiemethoden waren wirklich innovativ. Die erste Produktion - "The Green Ring" nach dem Stück von Zinaida Gippius - sorgte in der fortgeschrittenen Moskauer Gesellschaft für Furore.
Diejenigen, die Klassenkameraden von Zueva waren, bildeten später den Kern der Truppe des russischen Haupttheaters - des Moskauer Kunsttheaters - in seiner zweiten Generation. Olga Androvskaya, Nikolai Batalov, Alexey Gribov, Boris Dobronravov, Boris Livanov, Mark Prudkin, Angelina Stepanova, Alla Tarasova, Michail Yanshin - diese Namen rasselten nicht nur jahrzehntelang im ganzen Land, sondern waren dank der Auslandsreise des Moskauer Kunsttheaters bekannt Theaterbesucher auf der ganzen Welt. Anastasia Zueva nahm, obwohl sie eine protzige Schauspielerin war und selten die Hauptrollen spielte, einen würdigen Platz in dieser Serie ein.
Kleine Rollen einer großen Schauspielerin
Die Studenten begannen vor der Revolution, an den Mkhatov-Produktionen teilzunehmen, aber offiziell wurde 1924 die Komposition der berühmten Truppe Anastasia Zueva, eine Schauspielerin einer bestimmten Rolle, anerkannt. Sie diente 62 Jahre lang darin, nachdem sie die Theaterzeiten von unglaublichem Ruhm und schwierigen Krisenzeiten überstanden hatte, die für jedes Kreativteam unvermeidlich waren.
Ihre Arbeiten in Stücken des klassischen Repertoires - in Aufführungen von Ostrovsky, Gorky, Chekhov - erregten die Freude von Kollegen, Kritikern und Zuschauern. Die Rolle von Matryona, die Zueva aus der Inszenierung von Tolstois "Sonntag" spielte, traf Gorki, der sich mit bewundernden Worten an sie wandte. Später spielte sie in der berühmten Verfilmung von Mikhail Schweitzer, was ihre Episode zu einer der durchdringendsten im Film machte.
Unvergessliche Box
Es gibt eine Rolle, in der sich die besten Eigenschaften der künstlerischen Begabung von Anastasia Zueva manifestierten. Anastasia Platonovna begann in der Bulgakov-Inszenierung von Gogols „Toten Seelen“ zu arbeiten und erwies sich als treue Anhängerin des Stanislavsky-Systems. Sie drang nicht nur in die Psychologie des "Landbesitzer-Kindes" ein, sondern verwendete auch ihre Lebensbeobachtungen in ihrer Box - die Merkmale von Menschen, die sie gut kennen oder versehentlich auf der Straße gesehen haben. Sie arbeitete sorgfältig an Make-up und Kleidung, wobei sie ausdrucksstarke Details verwendete.
Infolgedessen erschien eine Figur, die ein halbes Jahrhundert lang beim Publikum Freude bereitete. Sie spielte diese Rolle auf der Mkhatov-Bühne bis zu ihrem Tod auf den Bühnen vieler Länder und Kontinente. Für viele kann die Box kein anderes Aussehen, keine andere Stimme und keine anderen Gesten haben. Glücklicherweise kann diese Arbeit der Schauspielerin in der klassischen Verfilmung von 1960 genossen werden.
Episodenstern
Die Filmarbeiten der Schauspielerin sind wenige, aber überraschend ausdrucksstark. Für viele Regisseure und dann für das Publikum gab es die einzige Inkarnation einer älteren russischen Frau - freundlich oder böse, vernünftig oder absurd, lustig oder berührend - Anastasia Platonovna Zueva. Filme mit ihrer Teilnahme sind immer populär geworden und haben der Schauspielerin einen weit verbreiteten Ruhm eingebracht.
Worte aus ihren Rollen gingen an die Menschen. Der Satz der unvergesslichen Witwe Merchutkina: "Ich bin eine schwache Frau, wehrlos …" aus dem Kurzfilm von Tschechows Varieté "Jubiläum" (1944) hätte ausgesprochen werden müssen und Zuevskys Stimme und Mimik imitieren sollen.
Überraschend harmonisch war das Auftreten von Zueva im Bild des Geschichtenerzählers in den Filmen von Alexander Rowe. "Feuer-, Wasser- und … Kupferrohre" (1968), "Barbara Beauty, ein langes Geflecht" (1969), "Goldene Hörner" (1972) - die Welt dieser Märchen wäre ärmer ohne eine erstaunliche Großmutter-Geschichtenerzählerin, die in moderner Sprache sprach Marke.
