In den Tagen des antiken griechischen Theaters kam es zu einer Unterteilung in bestimmte Arten von Charakteren. So entsteht die Rolle des Schauspielers - die Verteilung der Rollen nach externen Daten, wodurch sie bis zum letzten Jahrhundert während des gesamten Lebens der Mumien gezwungen waren, nur ein Bild zu verkörpern.
Im antiken Griechenland wurden dramatische Werke in zwei Haupttypen unterteilt: Tragödie und Komödie. Dementsprechend stachen zwei Arten von Schauspielern heraus - Tragödien und Komiker. Der Einstieg in eine Gruppe wurde zu einem großen Teil nicht vom Spielstil bestimmt, sondern von den externen Daten des Schauspielers. Tragödien waren Menschen, die groß und gut gebaut waren und eine tiefe Klangfarbe hatten. Ihr Gegenteil sind niedrige und volle Schauspieler, die mit hoher Stimme sprechen. Sie konnten nur Comic-Rollen spielen.
Mittelalterlicher Italiener
Comedy del Arte erweiterte antike Bilder und schuf neue Rollen. Dies sind Diener, Herren sowie Heldenliebhaber. Eine Besonderheit der Comedy del Arte ist eine Ledermaske, ein obligatorisches Merkmal des Charakters. Zu Beginn einer Theaterkarriere wählte jeder Schauspieler eine Maske für sich selbst und spielte dann fast sein ganzes Leben lang nur eine Rolle. Theaterhistoriker haben mehr als hundert verschiedene Masken, aber die meisten gehörten ähnlichen Charakteren an, die sich nur in Namen und kleinen Details voneinander unterschieden. Schauspieler spielten weibliche Rollen ohne die Verwendung von Masken.
Im 17. Jahrhundert, im Zeitalter des Klassizismus, schuf das französische Theater weiterhin nachhaltige Grundbilder in der Dramaturgie und sicherte den Akteuren bestimmter psychophysischer Daten die Rollenverteilung. Zu dieser Zeit erschien das Konzept der Rolle - dies ist ein Begriff, der vom französischen Wort "emploi" abgeleitet ist, was übersetzt "Rolle", "Position", "Verwendung" bedeutet.
Um eine Rolle zu bekommen, muss ein Schauspieler eine Reihe von Anforderungen erfüllen, unter denen, wie in der Antike, Wachstum, Körperbau, Klangfarbe und Gesichtstyp auftreten. Die Rolle ist aber nicht nur das Aussehen des Charakters, sondern auch die Rezitation und die plastischen Merkmale, die Verhaltenslinie. Der Übergang von einer Rolle zur anderen wurde nicht genehmigt, daher spielten die Schauspieler während der gesamten Theaterkarriere wie im mittelalterlichen Theater einheitliche Rollen, perfektionierten ihre Fähigkeiten und versuchten, dem Charakter eine gewisse Lebensfreude zu verleihen. Die einzigen Ausnahmen waren die Altersrollen, für die die Theaterleitung die alten Schauspieler übersetzte.
Im französischen Theater traten im 18. Jahrhundert Rollen als Schauspielerinnen als Ingenieurin auf - ein aufrichtiges, aber naives und einfältiges Mädchen. Heldenjugendliche dieses Charakters wurden Simpletons genannt. Subretka (männliche Version des Dieners) zeichnet sich durch Spaß, Begeisterung und lebhafte Gesinnung aus. Oft bietet dieser Charakter seinen Meistern unschätzbare Hilfe in Liebesbeziehungen. Das Konzept der Travestie erscheint - ungefähr
was bedeutet, dass der weibliche Schauspieler der männliche Schauspieler ist und umgekehrt.
Schauspieler hätten also ihr ganzes Leben lang dieselbe Rolle gespielt, wenn Konstantin Stanislavsky und Mikhail Chekhov im letzten Jahrhundert nicht erklärt hätten, dass Theaterrollen Klischees sind, die die Entwicklung von Schauspieltalenten behindern und verhindern, dass sie sich vollständig manifestieren. Eine ähnliche Meinung wurde ungläubig aufgenommen, aber jetzt, wenn wir die erstaunlichen Reinkarnationen moderner Schauspieler betrachten, sehen wir, dass die großen Regisseure Recht hatten.
