Anatoly Solonitsyn ist ein wunderbarer und sehr berühmter Schauspieler im sowjetischen Kino. Er spielte in Filmen, die im Golden Cinema Fund der UdSSR enthalten waren. Ein unglaublich talentierter, immer kreativ denkender Künstler spielte in den herausragendsten, bedeutendsten und kultigsten Regisseuren dieser Zeit.
Er arbeitete mit Alov und Naumov, Abdrashidov, Gubenko und Zarkhi, Mikhalkov und Larisa Shepitko, Gerasimov und Panfilov. Nur wenige Schauspieler können sich damit rühmen.
Ururgroßvater
Anotoliy Solonitsyn wurde 1934 in der kleinen Stadt Belgorod in der Region Gorki geboren. Der Solonitsyn-Clan wird von mehreren Generationen der russischen Intelligenz vertreten. Der Urgroßvater - Zakhar Solonitsin - wurde der "Vetluzhsky-Chronist" genannt, wonach mehrere Bücher übrig blieben. Ebenfalls erhalten ist sein in Öl auf Leinwand gemaltes Selbstporträt. Er war nicht nur Chronist, sondern auch Bogomaz, also Ikonenmaler und eher „edel“.
Für freie Gedanken über die Notwendigkeit, den Staat neu zu organisieren, die er mit seinem Freund teilte, der nach Paris ging, wurde Zakhar Solonitsin aus dem Kloster ausgeschlossen. Als Begründer der Reparatur von Zotovo ging er jeden Tag zu einer Kirche in Tanshaevo entlang der Straße, die er selbst in den Wald geschnitten hatte, der erhalten geblieben ist und vom Volk als „Zakharova-Pfad“ bezeichnet wird.
Die folgenden Vertreter der Dynastie der Intellektuellen
Sein Sohn war ebenfalls eine ungewöhnliche Person - der Landarzt Fedor Solonitsyn. Nicht jeder Provinzarzt ist in die New York Hypnotic Society aufgenommen. Ein Arzt, der die seltene Gabe besaß, Menschen durch Hypnose zu behandeln, starb im Alter von 45 Jahren und rettete die Dorfbewohner vor Typhus. Alle Vertreter einer mächtigen Familie, wie Anatoly Solonitsyn selbst, waren Asketen: Sie ergaben sich völlig ihrem geliebten Geschäft und verschonten sich überhaupt nicht. Der Vater des großen Schauspielers Andrei Rublev arbeitete in den fernen 50er Jahren als Herausgeber der Zeitung Bogorodskaya Pravda, dann bemerkte er sein Talent und wurde Exekutivsekretär der Zeitung Gorkovskaya Pravda und dann Korrespondent von Izvestia.
Erste Schritte im Schauspielfeld
Anatoly Solonitsyn erhielt bei der Geburt den Namen Otto. In jenen Jahren wurden Kinder oft als ausländische Namen bezeichnet: Internationalismus war beliebt. Der zukünftige berühmte Künstler wurde jedoch speziell zu Ehren von Otto Schmidt, dem Leiter der Polarexpedition, benannt. Und dann wurden die deutschen Namen mit den Nazis in Verbindung gebracht, und der Junge bat darum, Anatoly genannt zu werden, obwohl er immer im Pass Otto blieb.
Anatoly wurde von der Amateurkunst in der Stadt Frunze mitgerissen, wo sein Vater versetzt wurde. Trotz der Tatsache, dass der Junge eine technische Schule und eine Spezialität als Werkzeugmacher hatte, geht Anatoly in die 9. Klasse der neuen Stadt und engagiert sich aktiv in einer Theatergruppe. Und so herrlich stellte sich heraus, dass sie ihn mit Auftritten zu verschiedenen Institutionen der Stadt einluden. Und der Traum, Schauspieler zu werden, wurde stärker.
Swerdlowsk "Alma Mater" und der Beginn der beruflichen Tätigkeit
Wenn Sie lesen, was die größten Künstler nicht mit dem Satz „professionelle Ungeeignetheit“ an den renommierten Theateruniversitäten der Metropolen betreten haben, dann beginnen Sie unwillkürlich, über die Kompetenz des Auswahlausschusses nachzudenken. In der Tat gab Anatoly Alekseevich Solonitsyn, der von ihr buchstäblich einige Jahre später dreimal abgelehnt wurde, bereits Unterricht für Studenten. Der dritte erfolglose Versuch, GITIS zu betreten, zwang Solonitsyn, nach Swerdlowsk zu gehen. Um kein weiteres Jahr zu verlieren, besteht Anatoly Alekseevich erfolgreich die Prüfungen im Studio des gerade eröffneten Swerdlowsker Dramatheaters. Nach seiner Fertigstellung bleibt der Schauspieler im Swerdlowsker Theater.
Hier in dieser Stadt bekommt er seine erste, aber Hauptrolle im Kurzfilm Gleb Panfilov. Der Film „Der Fall von Kurt Clausewitz“ war das Filmdebüt des jungen Regisseurs des Filmstudios Swerdlowsk. So kam es, dass der erste Regisseur, den der Schauspieler Anatoly Solonitsyn traf, der wundervolle Gleb Panfilov war.
Auf dem Weg zur Hauptrolle
Und die Hauptsache im kreativen Schicksal des Schauspielers war Andrei Tarkovsky. Anatoly Alekseevich wechselte ohne zu zögern für eine interessante Rolle Städte und Theater. In jenen Jahren wurde die dicke Zeitschrift Art of Cinema veröffentlicht, in der monatlich Drehbücher gedruckt wurden. Solonitsyn las Andrei Rublev und eilte nach Moskau. Er hatte das Gefühl, dass er diese Rolle spielen könnte und sollte. Sein ungewöhnliches und angemessenes Auftreten in diesem Fall und sein Talent überzeugten Tarkovsky so sehr von der Notwendigkeit, ihn zu erschießen, und nicht bereits von Stanistlav Lyubshin gebilligt, dass der Regisseur gegen alle künstlerischen Ratschläge verstieß.
Um die letzten Zweifel an der Richtigkeit der Wahl zu zerstreuen, wandte sich Andrei Tarkovsky mit einer Frage an Spezialisten für antike russische Kunst. Welcher der zwanzig Schauspieler, deren Fotografien er zur Verfügung stellte, entspricht ihrer Meinung nach am meisten dem Bild von Andrei Rublev. Die Antwort war einstimmig - Anatoly Solonitsyn. Seine Filmografie, die bis zum Ende seines Lebens 46 wunderschöne Werke zählte, wurde von dieser Sekunde gekrönt und von keiner anderen Filmrolle übertroffen.
Arbeite mit A. Tarkovsky
Der Film wurde 1966 veröffentlicht und brachte Solonitsyn weltweite Berühmtheit. Andrei Tarkovsky wurde als bester ausländischer Filmemacher mit dem finnischen Filmpreis „Jussi“ ausgezeichnet. Es wurde bereits festgestellt, dass der Schauspieler keine schlechten, katastrophalen Rollen hatte - er war sehr talentiert und von dem Beruf besessen. Auf Gedenktafeln und auf einem Grabstein ist Solonitsyn auf dem Bild von Andrei Rublev abgebildet. Die Arbeit an dieser Rolle hat die Ansichten des Künstlers zu vielen Dingen, einschließlich der Religion, verändert. Für den Regisseur wurde er zu einer Art Maskottchen - Anatoly Alekseevich spielte dann in allen seinen Filmen mit Ausnahme von „Nostalgie“, in der Oleg Yankovsky aufgrund der tödlichen Krankheit von Solonitsin die Hauptrolle spielte. Sogar in The Mirror war der Schauspieler in der Rolle des Passanten engagiert, der speziell für ihn erfunden wurde. Es sollte separat die Arbeit in den Filmen seines Idols vermerkt werden. Er schuf unvergessliche Bilder von Dr. Sartorius im Film Solaris (1972) und dem Writer in Stalker (1979).
Lieblingsautor
Solonitsyn lebte ein kurzes Leben - er war erst 47 Jahre alt. Er war ein sehr anständiger, loyaler, ehrlicher Mann, ein ausgezeichneter Partner, ein kluges Mädchen mit einem wunderbaren Sinn für Humor, ein echter russischer Intellektueller in der tschechowischen Interpretation dieses Wortes. Sein Lieblingsschriftsteller war Dostojewski. Um die Rolle des Autors in der gescheiterten Verfilmung von "Idiot" zu erfüllen, war der Künstler bereit, sich einer plastischen Chirurgie zu unterziehen.
Als Tarkovsky ihn fragte, wen er dann mit dem Gesicht von Fjodor Michailowitsch porträtieren würde, antwortete Solonitsyn, dass er nach dieser Rolle niemanden mehr zum Spielen haben würde. Und 1980 spielte er seinen geliebten Klassiker in dem Film „26 Tage aus dem Leben von Dostojewski“ unter der Regie von Alexander Zarha. Die Rolle brachte ihm den Silbernen Bären bei der Berlinale.
Theaterbühne
Anatoly Solonitsyn, dessen Biografie sich nach der Rolle von Andrei Rublev und dem Treffen mit Andrei Tarkovsky dramatisch verändert hat, wird im Wesentlichen ein Filmschauspieler. Seine letzte Theaterrolle war Hamlet, der von demselben Andrei Tarkovsky auf der Bühne von Lenkom aufgeführt wurde. Solonitsin spielte diese Rolle im Dezember 1976. Er diente in den Theater von Moskau, Leningrad, Swerdlowsk, Minsk, Nowosibirsk und Tallinn. Und auf der Bühne schuf er einige unvergessliche Bilder. Neben dem bereits erwähnten Hamlet war das Theaterereignis die Rolle in dem Stück, das auf Leonid Andreyevs Stück "Der, der Ohrfeigen bekommt" von Arseny Sagalchik basiert. Für sie zog A. Solonitsyn vorübergehend nach Tallinn.
Arbeiten Sie mit anderen Direktoren zusammen
Die besten Filme im Kino waren seine Arbeiten von Gleb Panfilov im Film „Es gibt keine Furt im Feuer“ und von Nikita Mikhalkov im Film „Unter Fremden“. Er spielte wunderbar mit Larisa Shepitko in Ascension und Alexei German in Checks on the Roads.
Die Rollen, die er in "Anyutina Road" und in Gerasimovs "To Love a Man" spielte, waren wunderbar. Eine eigene Nische besetzt seine Arbeit in dem 1969 gedrehten Film von Vladimir Shamshurin "In der azurblauen Steppe". Es geht nicht darum, dass er die Rolle des Kosaken Ignat Kramskoy wunderbar gespielt hat, sondern dass er am Set dieses Bildes an einer Lungenentzündung erkrankt ist. Anatoly Alekseevich war von der Arbeit besessen und handelte weiterhin ohne Behandlung, was später zu tragischen Ereignissen führte - Lungenkrebs.
Letzte wichtige Rolle
Der Schauspieler Anatoly Solonitsyn, dessen Biografie in diesen Jahren voll von seiner geliebten Arbeit und Liebe war, schenkte seiner Gesundheit nicht viel Aufmerksamkeit. Sie erfuhren zufällig über den Grad der Vernachlässigung der Krankheit. 1981 spielte er mit V. Abdrashidov in dem Film "Der Zug hielt an". In der Geschichte reitet sein Heldenjournalist Malinin ein Pferd. Der Schauspieler, der sich nicht im Sattel zurückhalten konnte, verletzte sich beim Sturz schwer an der Brust. Im Krankenhaus wird während der Untersuchung Lungenkrebs festgestellt, und im First Medical Institute, wo der Schauspieler dringend aufgenommen wurde, stellten sie fest, dass sich Metastasen auf die Wirbelsäule ausgebreitet hatten und es unmöglich war, den Prozess zu stoppen. Die Arbeit in diesem Film ist die letzte bedeutende Filmrolle. Im selben Jahr 1981 erhielt A. Sodonitsyn den Titel eines geehrten Künstlers der RSFSR.
Krankheit und Tod
Die Nachricht, dass der Film "Nostalgie" bereits in Italien sein Idol war und die begehrte Rolle an Oleg Yankovsky vergeben wurde, erschwerte die Krankheit erheblich. Darüber hinaus fand A. Tarkovsky weder die Kraft noch die Zeit, sich von seinem sterbenden "Talisman" zu verabschieden, obwohl er in unmittelbarer Nähe lebte. Anatoly Alekseevich befahl, ein Porträt von Tarkovsky von der Wand zu nehmen. Es gibt ein Sprichwort, dass eine Person, die ohne zu zögern einen Freund verraten hat, seine Heimat verraten wird.
Aber offensichtlich stehen bestimmte kreative Persönlichkeiten über solchen Konzepten wie Treue und Verrat. Die Krankheit des Schauspielers begann sich zu entwickeln, aber er starb sofort, ohne schreckliche Schmerzen zu haben - er verschluckte sich an dem Brei, den die Krankenschwester ihm fütterte. Der Schauspieler wurde auf dem Vagankovsky-Friedhof beigesetzt.
